« Faire du cinéma, c'est faire se promener des fantômes sur un drap blanc », disait Jean Douchet, maître à penser de Xavier Beauvois dont le film Albatros met en scène Jérémie Rénier, Marie-Julie Maille, Victor Belmondo et Iris Bry aux côtés de gendarmes et d'agriculteurs normands jouant leur propre rôle.
Dominique Thiéry et Catel Muller ont pu assister au tournage avec le désir de raconter ce moment de cinéma, ses protagonistes et son décor, la Côte d'Albâtre.
Cette envie a donné naissance à une nouvelle forme de livre de tournage, un monde hors champ, qui emmène le lecteur regarder derrière le drap.
Fils de tailleur, Chaïm Soutine (1893-1943) a fui très tôt le shtetl de Smilovitchi, en Russie, pour s'initier à l'art avant d'accomplir sa vocation à Paris. Ses couleurs fulgurantes, ses paysages affolés, au bord du cataclysme, ses portraits en font une figure majeure de l'expressionnisme. Sa légende tient autant à la place qu'il occupe dans l'histoire de l'art qu'aux mystères qui entourent son existence. Quand est-il arrivé à Paris ? Quelles relations entretenait-il avec les autres peintres de Montparnasse, notamment Modigliani ? Quel était son rapport aux femmes, à l'argent, à sa production picturale ? Comment a-t-il été révélé au grand public ?
Cette évocation de la vie de Soutine en explore les zones nébuleuses et brosse un portrait en mouvement. Elle met en lumière l'intrication singulière de sa vie et de son oeuvre.
Pierre Bonnard (1867-1947) a été le témoin de toutes les avant-gardes, des nabis aux surréalistes, en passant par les fauves et La Revue blanche ; il a participé parfois, sans jamais se laisser assujettir. Bourgeois mais anticonformiste, il invente sa liberté, dans sa vie comme dans son travail. Être de la sensation, sa peinture explose de couleurs. Il saisit le motif en un éclair, le retravaille de mémoire et sait mettre en scène dans un même tableau l'intime intérieur et la luxuriance du jardin.
Mais le plus singulier chez lui est son rapport aux femmes : la troublante Misia, l'énigmatique Renée, et la très mystérieuse Marthe, la compagne de sa vie, qu'il photographie et peint inlassablement, nue, comme pour dévoiler ce qu'elle lui cache.
Dans ce texte inédit, illustré de documents, l'auteur nous montre que la peinture de Bonnard, sous son évidente sensualité et sa simplicité apparente, se révèle un jeu de miroirs où l'artiste code sa vie.
Né aux États-Unis à la fin des années 70, le rap débarque sur le vieux continent comme le nouveau phénomène de la musique noire. En France, il trouve un écho autant musical que social, qui dépasse largement le simple effet de mode. Métissage des sons, des racines et du langage, tchatche poétique et politique, le rap français cultive sa propre identité en se démarquant radicalement du modèle américain.
Ce livre est le résultat d'une longue enquête menée auprès des principaux acteurs de la scène française. Parmi eux, NTM, IAM, MC Solaar, Jimmy Jay, Alliance Ethnik, Dee Nasty, Cut Killer, Solo, La Rumeur, La Cliqua, Menelik, Les Sages Poètes de la Rue, Gaël Faye... Mais aussi Olivier Cachin, l'historien du rap, Julien Kertudo, l'inventeur de la distribution numérique du rap. La meilleure façon de raconter cette histoire était de leur laisser la parole.
'Le cinéma est une invention permanente. Le jour de son invention définitive sera aussi le jour de sa mort. Ce qui fait qu'un art ne meurt pas, c'est qu'un être soudain découvre une "place vide" et qu'il trouve un moyen de la combler.' Henri-G. Clouzot.
Cet ouvrage est une réédition numérique d'un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d'origine.
Pourquoi Claude Roger-Marx, dont les ouvrages ont été consacrés la plupart à des maîtres du XIXe et du XXe siècle - Daumier Delacroix, Redon, Seurat, Carrière, Jongkind, Vuillard, Segotzac, etc. - a-t-il écrit un « Rembrandt » ? C'est qu'il le tient, avec Titien, pour l'un des plus hauts sommets de la peinture de tous les temps et l'annonciateur de toutes sortes de conquêtes par son altitude spirituelle et son écriture fulgurante. Par-delà les précisions historiques et techniques, ces pages scrutent Rembrandt sous tous ses aspects, à toutes ses époques : Rembrandt dessinateur, graveur, peintre de portraits, connus, de paysages, illustrateur de l'Ancien et du Nouveau Testament, génie dont l'oeuvre, d'un caractère universel, peut entre toutes, porter remède à beaucoup de confusions, d'hérésies et de bassesses actuelles.