Circuit consacre son numéro d'automne au cinquantième anniversaire de la Société de musique contemporaine du Québec (SMCQ) qui en 1966 était le seul organisme voué à la musique contemporaine au Québec et est aujourd'hui l'un des plus anciens. Quatre auteurs refont l'histoire de l'organisme et des oeuvres qu'elle a créées et commandées. Si à l'origine il s'agissait d'une poignée de pionniers cherchant à imposer leurs convictions, aujourd'hui l'organisme s'est consciemment institutionnalisé. En 2017, la SMCQ n'est pas spécialement la voie (ni la voix) de la jeunesse branchée et de l'underground, et le milieu des musiques de création s'est considérablement diversifié. (Maxime Mckinley) Toutefois, des deux grandes périodes artistiques de la SMCQ : celle du cofondateur Serge Garant (1966-1986) et celle de son successeur Walter Boudreau (depuis 1988) se dégagent des constantes. Parmi celles-ci : le désir de présenter, dans le grand concert du répertoire international, la musique des compositeurs d'ici.
L'édition automnale de la revue Circuit s'intéresse à l'usage de la microtonalité dans la musique moderne et contemporaine occidentale et ainsi au legs du compositeur russe et pionnier microtonal Ivan Wyschnegradsky. Philippe Leroux témoigne du rôle crucial joué par Wyschnegradsky dans l'éveil d'une génération de compositeurs à la question microtonale, tandis que la compositrice Pascale Criton, dans une entrevue avec la musicologue Sharon Kanach, illustre comment son propre langage est redevable à l'oeuvre du Russe. Dans un second entretien, le compositeur Michel Gonneville se confie à Jimmie LeBlanc au sujet de la place de la microtonalité dans son propre catalogue. La violoncelliste et compositrice Émilie Girard-Charest aborde ensuite la question de l'ergonomie de l'interprétation dans les oeuvres microtonales. Deux textes plus théoriques closent le numéro. Landon Morisson analyse Ein Schattenspiel de l'Autrichien Georg F. Haas et Paul Bazin démontre, pour sa part, comment Régime 11, Type A de Bruce Mather est profondément ancrée dans les principes théoriques de Wyschnegradsky.
Cet automne, la revue Circuit présente un dossier thématique axé sur un demi-siècle d'échanges musicaux entre la Belgique et le Québec. D'ailleurs, ce dernier a été réalisé en collaboration avec Les Carnets du Forum, une publication belge chapeautée par le Forum des Compositeurs. Le numéro explore, par coups de sonde forcément partiels, la richesse créative issue des zones de partage belges et québécoises, des liens tissés à travers les musiques de création. Au sommaire retrouvez une chronologie partielle, une exploration des oeuvres du genre speaking pianist de Frederic Rzewski, André Ristic et Alec Hall, vingt regards sur le musicologue Harry Halbreich, la connexion acousmatique Québec/Belgique à travers le tandem Dhomont-Vande Gorne et une discussion entre les compositeurs Jean-Luc Fafchamps et Michel Gonneville. La rubrique Cahier d'analyse est, cette fois-ci, consacrée à l'oeuvre Les îles (2011) d'Isabelle Panneton.